Home

Nyheder Kalender Om SCD Links Kontakt

Til Dancetide forsiden

Hvad er SCD?

Det er sjovt! Og man kan godt få sved på panden.
Scottish Country Dancing er en dansetradition beslægtet med Square Dance og Lanciers.
Den kommer fra Skotland, og findes også andre steder i verden,  især hvor der har været skotske udvandrere, som New Zeeland, Canada og USA.
Musikken er karakteristisk, reels, jigs, hornpipes og strathspeys med det specielle 'Scottish snap' i rytmen, og tempoet er i de fleste danse højt. Trinene er lette og flyvende, og ser elegante ud.
Man danser i sæt,oftest med 4 par. Man gennemfører et danseforløb, der typisk gentages 4 eller 8 gange, mens man skifter plads, så alle kommer til at at danse fra alle pladser i opstillingen. Og man skifter partner for hver dans, så det er ikke nødvendigt at medbringe 'egen partner' for have en sjov danseaften.
Dansene kan være gamle, de ældste registrerede er fra 1700-tallet, men der skabes også ny danse hele tiden, ud fra de gamle traditioner, og med nye ideer. (Tænk på strikkeopskrifter - der kommer også hele tiden nye). Se beskrivelser af Christians egne danse.
Der findes både lette og svære danse, og på en balaften vil der være sørget for en passende blanding, så alle kan være med til noget. (Se de links, vi har samlet, for at læse mere om skotsk dans og musik)

Historisk baggrund for SCD

Skotsk dans er en danseform i slægt med mange andre europæiske danseformer de sidste 3-400 år.
Oprindelig kom den i begyndelsen af 1700 tallet fra England, på hvilket tidspunkt den engelske dans kom på mode i Edinburghs overklasse. Herfra bredte den sig ud over Skotland og blev ret hurtigt skottificeret.  

Hvorfor blev det en succes?
Efter Skotlands afgørende nederlag til England, slaget på Culloden 12 April 1746 var nogle af fredsbetingelserne at al skotsk nationalistisk blev forbudt, bl. a. sækkepibespil, kilt, forsamlinger etc. Dette bevirkede en opblussen af udbredelsen af al skotsk, deriblandt den skottificerede engelske dans. Den tids nedskrevne danse ( menzies document 1749) har dansetitler der nok ville have været strafbare, hvis de var blevet udgivet, såsom 'Over the water to Charly ( Stuart)', 'Your welcome home Charly Stuart' etc.
En anden grund til udbredelsen og populariteten var at dansene fra begyndelsen blev kombineret med skotsk populærmusik. Det var tit lokale visemelodier som hyppigt i øvrigt også var europæiske som man brugte.

Efter at forbudet blev hævet i 1782, (36 år) ( jfr. Den Amerikanske uafhængighedskrig 1776-4/7 til 1783, hvad udad tabes skal indad vindes ) var det ikke helt så interessant at danse skotske danse, og da indflydelsen fra kontinentet( Frankrig), efter Napoleonskrigene, som Skotland altid har været meget mere tilknyttet end England, blev dansene for en dels vedkommende udkonkurreret af de nye europæiske såsom mazurka og polka bl.a.
Da den nationalromantiske bølge o. 1800 ramte Skotland, bl. a. ved hjælp af Walter Scott, og kilten blev nationaldragt, genopstod interessen.
I slutningen af 1800 tallet, bliver den skotske dans atter lettere glemt, til fordel for de nye danse vals og kvadrilledans som lanciers, denne gang godt hjulpet af den stigende internationalisering .

I begyndelsen af 1900 tallet var dansene gået godt i glemmebogen, fuldt på linie med alle andre landes danse, men i 1923 blev SCDS dannet af Jean Milligan og Ysobel Stewart. (fra 1951 RSCDS) dannet. De 2 piger m.fl. samlede danse ind, registrerede, noterede, men først og fremmest gennemførte de en standardisering og nydefinering af dansen. De gav en nøjagtig beskrivelse af de enkelte trin, som i øvrigt ved samme lejlighed blev mere balletagtige, af de enkelte formationer og af sammenkædningen af disse, samtidig med at de underviste i dansen. Dette bevirkede at man selv ude i langtbortistan kunne lære hvordan man skulle te`sig. En dans kommunikeret på en lap papir, i dag på internettet, evt. skrevet i København , kan i morgen danses rigtigt i Sidney. Samtidig bragte de dansen mestendels indenfor i tørvejr i bløde sko, hvor man før dansede i stive sko, eller støvler.
Successen i 1900-tallet skyldes verdenskrigene og deres efterfølgende udstationering af skotske tropper, og lysten til at ’finde sine rødder’ for efterkommere af skotske udvandrere.

Musikken

Violinen blev, efter sækkepibeforbudet i 1746, hurtigt populær. Det er et enkelt instrument som er nemt at transportere rundt, der kan spilles langt flere toner, og komponeres langt mere varieret musik end på den forbudte sækkepipe. Senere er harmonikaen blevet meget udbredt og klaveret, som dog ikke er så nemt at slæbe rundt med.
Der er 3 forskellige tempi.
Reel - 4/4 takt - hurtig og jævn som i dansk folkedans.
Jig - 6/8 takt - hurtig og hoppende: bibiti bobbiti.
Strathspey er langsom og relativt ny, begyndelsen af 1900 tallet, opfindelse, med mange krøller på og flueklatter (punkteringer) på noderne. En afart er mouth music som man var nødt til at benytte sig af i forbudstiden og naturligvis ved mangel på en spillemand, som jo også i Skotland som i resten af Europa var i en monopolstilling tildelt af de lokale byråd.
I dag bliver sækkepipen fortrinsvis brugt til Highland dance, som mestendels er en solodans.

Et socialt fænomen

SCD er en social danseform, der involverer grupper på 6 til 10 normalt 8, for det meste af begge køn men også af kun et køn, dette kaldes et set. For det meste opstillet i 2 rækker ( heraf contra dance) overfor hinanden.
Skotsk dans er sammensat af formationer. Der er en basis på ca 20 forskellige formationer, som hver består af 8 musiktakter/dansetrin, og som danses af 2 til 8 personer samtidigt. Dansen består af en sammenkædning af gerne flere af disse formationer. Ligesom man med 28 bogstaver kan få frembragt mere end én tekst, så kan man ved sammenkædningen af formationerne få frembragt flere forskellige danse. De fleste danse er sammensat af 4 til 5 formationer. Man kan sige at Skotsk dans er et digt på 32 dansetrin, danset af 6 til 10 mennesker samtidigt, et teamwork altså.
En væsentlig ting ved skotsk dans er progressionen. Parrene skiftes til at lede danseforløbet en eller to gange og de andre hjælper med. Derved opnår alle danserne at danse en dans fra alle pladser i settet. Dansens karakter er præget af 'nøgleordene' Teamwork, Anticipation, Phrasing, Technique, Deportment, Hands, Bow and Curtsey, Dance etikette, Spirit (not performing but dancing).